巧抓核心把握重点 艺术高考“抱佛脚”策略

　　笔者认为，尽快地抓住核心、进入到应试、备考阶段，从而在考场上最大水平地发挥，实际上是每一个艺考生最大的梦想。下面，就几个艺考大方向进行分析阐释。

　　首先是表演类，包含影视表演、音乐表演、戏剧戏曲表演、播音主持等专业。这类专业的特点在于面试占主要得分区，更有甚者声称“面试等于一切”，这话并非毫无道理，因为就这些专业而言，日后就业走的就是“露脸”这条路，通过这些专业最后走向理论研究与美学探索的，微乎其微。就这类专业来说，面试成为了最重要的一个问题。

　　“强面试，弱笔试”是这些专业的应试特点，而面试又绝非是妖艳怪异，另类张扬。演员的本职工作是用自己的各种语言形式，塑造不同的人物形象，而绝非是如小丑一般招摇过市。按照表演学的理论，如果要想塑造多种形象，那么演员自身必须是一张朴实的白纸——没有个性才能更好地去塑造个性。正因为此，北影、中戏、上戏、传媒大学等知名艺术院校对于这类专业的选拔，更是青睐于打扮庄重得体、朴实自然的考生。至于以培养播音员、主持人等新闻工作者为主要对象的播音主持专业，在这一点上更是有着明确的界限。

　　其次是技术类，主要是编导、美术等强调技术类的专业。艺考生在参加考试时最容易出现的问题就是过分显摆自己的艺术才华，须知考试归考试，创作归创作。作为一个尚未出茅庐的高中生，对方作为主考的大学老师，人家更强调对考生基本功的考查。这些老师中并不乏知名导演、画家与编导，他们对于艺术的感悟与成就，可能远胜于考生自己。所谓鲁班门弄大斧，就笔者个人看来，这是完全没有必要的。

　　这类专业更强调于基本功的考核，考生应该夯实基本功，从点点滴滴最基础的地方查漏补缺，做到每一条基本理论与基本实践环环相扣，真正地在考场上无懈可击，让主考官、副主考官根本找不到缺口。在考试中，切忌盲目地标新立异，以“艺术家”自居。必要时可通过各种渠道拜名师，找到自己专业的薄弱之处，才能使自己获得真正意义上的提高。